與「007:生死交戰」、「沙丘」、「尚氣」等等強片同期間上映的「逃出摩加迪休」，在片商宣傳資源遠遠不及競爭對手之際，所得到的關注實在少得可憐，要不是偶然之間看到部分報導所給予的高度好評，不然我還真的不會注意到這麼一部名字不太特別、宣傳不太給力、演員陣容也稱不上多麽豪華的韓國電影，而在這些少數報導中，卻都一致給予本片相當的好評，對比其它三部電影可是完全不遜色，也是本年度為止韓國當地的票房冠軍，而在看完本片之後，「逃出摩加迪休」幾乎成為我心中的年度十大電影之一，不得不說韓國商業電影在目前世界的影壇中，真的已經有與好萊塢商業電影並駕齊驅的水準了！
去年多部因疫情而延宕上映的電影中，「沙丘」絕對是其中最受矚目的電影之一，除了預告所帶給觀眾的視覺震撼外，在許多書迷與科幻迷心中，「沙丘」這部科幻作品長久以來都有著難以撼動的崇高地位，偏偏電影的改編上一直遇到各式各樣的麻煩，而在1984年由David Lynch所翻拍的電影版更是一大災難，除了特效看來既粗糙又廉價，剪接也凌亂不堪讓人摸不著頭緒外，還有莫名其妙的角色個人獨白，以及讓人崩潰的角色設定，許多角色看起來就像是神智有問題的精神病似的，動不動就在那放聲大笑，不然就是口中念念有詞眼神迷茫，綜合種種元素，讓「沙丘魔堡」變成了不折不扣的大災難，也在某種程度上變成了cut片的傳奇經典，而在本片之前尚未失手過的導演Denis Villeneuve本身也是「沙丘」系列小說的忠實粉絲，這也讓觀眾不禁期待全新的電影版「沙丘」會呈現出何種面貌。
不得不說，當初完全不抱任何期待甚至還看衰的「尚氣與十環傳奇」還真的是出乎我意料之外的不錯，漫威以亞裔為主角拯救世界是繼「黑豹」後，另一個以非白人作為漫威電影主角的作品，在當初也不免讓人有著漫威著眼於中國龐大市場、刻意拍出這樣的作品的想法，在這個動不動就會辱華的年代，凡是一句無心的話語或舉動就會受到中國排山倒海的言論攻擊，正值中美雙方交惡之際，看著去年「花木蘭真人版」兩面不討好，口碑票房均慘淡的慘況，這樣一部富有中國色彩的電影，在因疫情而難以確定實體電影是否能找回以往榮光之際，偏偏「尚氣與十環傳奇」又選了一位面貌和路人沒兩樣的劉思慕當作主角，當初會被一堆人如此看衰也實在不無道理！
對於許多台灣人來說，自從2021年五月中下旬開始的三級警戒後，日常生活開始有著天翻地覆的不同，在過去的一年多裡，即使病毒在全世界流竄，但台灣卻因有效的管理與強大的醫療能量守護下，成為世界上少數能維持正常生活的國家之一，只可惜病毒的威力不斷進化，原本還算有效的防護措施再也無法抵擋變種病毒的侵入而造成社區疫情的發生，餐廳、學校、健身房、娛樂場所等等的機構也因此關閉的情況下，電影院自然也不可避免的遭受衝擊，自從出社會有了收入以來，花錢進戲院看電影已成為我最大的休閒娛樂活動，而也因這波疫情讓我中斷了進戲院的常態，不得已改用串流的方式看電影，而即使像是Netflix自製電影的水準有目共睹，但看著尺寸遠小於戲院尺寸的螢幕感覺就是少了點什麼，而就在疫情逐漸趨緩之際，總算能再次跨進那讓人熟悉的戲院，而這次就以「自殺突擊隊：集結」來當作重回觀影習慣的第一部電影了。
聽了無數次的「ninelie」，直到最近才總算把這部「甲鐵城的卡巴內里」給看完，相信就算不看幕後工作人員名單，那構圖與作畫的風格也會很容易聯想到進擊的巨人，這部由同樣班底製作的動畫，在某些時候看起來也還真的會讓人回想起進擊的巨人的某些片段，那一堆無意識的殭屍（劇內稱為卡巴內）攻擊力彷彿就像巨人一樣讓人無解又絕望，威能女主角的戰鬥力也媲美兵長，而城鎮被殭屍包圍、還有人們在有限空間與資源的環境內相互競爭或相殘的設定，簡直就像是另一個版本的進擊的巨人，在前幾集的故事設定還有劇本的確出色的讓人難忘，只可惜到了中後段原本還算寫實的故事設定有些改變，變成一般動畫常見的賣弄熱血老梗而不再讓觀眾感到驚奇，後來也似乎因為預算的因素而止於第一季，而這首我很愛的主題曲「ninelie」由澤野弘之所製作，作詞作曲編曲都由他一手包辦，部份旋律也出現在配樂之中，主唱Aimer獨特的嗓音則是讓我印象非常深刻，有好一段時間我還將另一位歌手Aimyon認成同一個人，同樣都有著獨特嗓音的她們，目前也都活躍於日本流行音樂界之中，而聽著這首百聽不膩的「ninelie」，不禁感到澤野弘之創作的功力的確相當了得，而由他所配樂的「進擊的巨人」，目前片頭片尾曲都還是以其他歌手的作品為主，也讓我好奇在最後一季裡，會不會有機會聽到由澤野弘之所創作的主題曲來做結尾呢？就只能拭目以待了。
對於「陽光普照」這部電影，在成為2019金馬獎最大贏家後，一直都找不到機會去看它，而也漸漸的不在我的看片名單中，一直到前陣子奧斯卡獎公布入圍名單時，又是一群國外影評對本片的高度讚賞，才又讓我想起這部電影，必須說在當時聽到這樣的好評時其實讓我相當意外，原本認為「陽光普照」在2019年能獲得金馬獎諸多肯定，一方面是本身實力夠出色外，另一方面也是得利於中國不再角逐競賽，少了許多競爭對手所致，但看見這些國外影評以及許多觀眾對本片的高度好評，甚至一度有機會代表台灣角逐奧斯卡最佳外語片，相信即使當年中國派出代表角逐，似乎也很難在本片面前佔到上風呢。
在前幾年看到NETFLIX所發行的電影「羅馬」，橫掃奧斯卡獎許多重要獎座之後，第一次發現到NETFLIX這個影音平台的無限魅力，不光是吸引觀眾目光眼球的商業性作品，連「羅馬」這樣極度個人化有著高度藝術質感的電影，也有機會出現在這個平台上，而且在許多電影工作者意識到NETFLIX獨特的性質後，也紛紛與其合作發行極具個人風格的作品，而一直以來尚未使用NETFLIX的我，就在這疫情看不到終點之際，總算開始跟上這個潮流，開始觀看那些被影迷熱烈討論的優秀電影，而「羅馬」正是我第一部所觀看的NETFLIX原創電影。
在看完「一一」後，震懾於楊德昌那不可思議的執導才華後，就開始去尋找他以前拍過的電影，而當中最無法讓人忽視的就是「牯嶺街少年殺人事件」，這部被許多人稱作神作的電影，早就在很久以前就想好好看一下了，但礙於那接近四小時的驚人片長，說真的，要好好找出這樣的時間，聚精會神的看這部電影也不是一件簡單的事，這次總算是下定決心來看這部經典，而也如同看完「一一」的感覺，在那當下真的是深深佩服楊德昌導演那驚人的導演才華，也不愧眾多影迷將這部電影奉為台灣影史的經典了！
一開始接觸Uru的歌，是幾年前看重製版的銀河英雄傳說時所聽到的片頭曲，在聽到那首全英文發音的「Binary Star」時，馬上變成心中喜愛的動畫片頭曲之一，當初看到Uru這個名字，還以為澤野弘之特地找了個外國人去唱這首歌。
從好幾年前，就時常聽到「一一」這部電影出現在許多文章或報導上，特別是影史排名前100之類的文章，很奇妙的，對這世上許多看過無數電影的影評人或資深影迷，這部來自台灣，絕大多數台灣觀眾都未曾觀賞過的電影竟然能成為這麼多人心中永恆不朽的曠世傑作，看著國外影迷因深深喜愛這部電影而特地拍了短片分析當中的攝影技巧，作為一個熱愛電影的台灣觀眾卻沒看過自家的影史經典，在那當下也不禁感到有些汗顏，而就在訂閱了Friday影音後，無意間看到了楊德昌的這部經典鉅作，也總算有機會得已一睹這部電影的風采。
